缘起性空
世界之山
从宇宙中心隆起
须弥山矗立
水晶或银闪烁在东方
青金石泛着幽光
西方红宝石灼灼生辉
北方金色弥漫
须弥山（装置）纪录片
蓝色斧头上众生汹涌
佛居住于空洞的腰间
四种脸型人嘶鸣不已
生死轮回各有长短
点一盏酥油灯
扫除黑暗之写意
破空而来
荆棘盛开
滴水皆漏
劈开时间裂痕
掌心里涟漪
须弥山（装置）局部
神
自然
世间物
人世紧密
彼此自相通
混融须弥之境
邝老五 装置作品：《须弥山》
附注：（自佛学经典） 须弥山一词来自婆罗门教术语，后佛教引用。 此山有八山八海绕其四周，入水八万由旬，出于水上高八万由旬，纵广之量亦同。周围有三十二万由旬。由四宝所成，北面为黄金、东面为白银、南面为琉璃、西面为颇梨。而须弥山四方的虚空色，也由这些宝物所反映。 佛教宇宙观主张宇宙系由无数个世界所构成，一千个一世界称为一小千世界，一千个小千世界称为一中千世界，一千个中千世界为一大千世界，合小千、中千、大千总称为三千大千世界，此即一佛之化境。每一世界最下层系一层气，称为风轮；风轮之上为一层水，称为水轮；水轮之上为一层金，或谓硬石，称为金轮；金轮之上即为山、海洋、大洲等所构成之大地；而须弥山即位于此世界之中央。
邝老五在戊戌年冬月完成了一幅长卷《新千里江山图》
这是集行为艺术、观念图片、艺术微喷及手绘而成的一幅作品。为此作品邝老五耗去了太多的精力与时间。
王希孟的《千里江山图》已问世900多年了，这类传统青绿山水画作是道教神仙世界的象征，也体现了宋徽宗时代政治、宗教、艺术，和道教寓意。
邝老五从王希孟《千里江山图》画作里截取了部分图景，与在一处堆满了垃圾，上面布满塑料防尘网的“假山”现实景观图片结合，重新将他们编组为新的内涵，近似于整体意象的，关于现实的“片段组合的景观”。“我”的身体置于这样的现实的景观之中，于荒凉场域中的个人在此中显现，展现为一个纯粹静观的，隔离的伪真实世界。把传统青绿山水画作中截取图景与我所处时代现实景观图像互为转场，重新占有对方，生成戏剧性张力，双重解构原有语境，山水就在我们身上，而我们就是它的意识。这种彼此的异化虚假隐喻了现实社会的支撑与本质。
邝老五创作的《新千里江山图》与王希孟的画作是同样尺寸。《新千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本。
《新千里江山图》里主要指涉现代物化世界的两个方面。
一方面是我们所处时代的环境问题，即“大地伦理”所指。从王希孟画作里的青山绿水与现实景观中的防尘网，干裂大地互为交织、挤压、分离、融合在一起，成为彼此的镜像。
邝老五：《新千里江山图》（局部）
中国文化中的实用主义与拜物情结，以人类为中心的自私的基因造成环境污染、矿山败坏、江河截流、水土流失、地下水污染，土地沙化以及遮天蔽日的雾霾等，这一系列的生态灾难生成，也就不难理解从《千里江山图》的青山绿水到《新千里江山图》的末世景象的演变逻辑。
邝老五：《新千里江山图》（局部）
邝老五：《新千里江山图》（局部）
邝老五：《新千里江山图》（局部）
邝老五：《新千里江山图》（局部）
第二方面指涉了现实物质世界对人的意识的异化，个体被散沙化的境况。
他包含四个部分。
第一部分被命名为《新千里江山图之圣经》。
邝老五：《新千里江山图之圣经》
已原子化了的我们成了所处时代的信息奴隶，“我”手捧着笔记本电脑阅读与挂在树枝上的手机内的庞杂内容，依赖于它所提供的精神交流的基础设施。它就是每个人的“圣经”，这就像当代人身体里生长出来的，不可分离的一部分。
邝老五：《新千里江山图之圣经》
在大数据，信息大爆炸的云世界中，每个人都成了需要“信息饲料”喂养的人，信息投放皆可被国家、组织、政党、机构和个人所操控，每个人乐此不疲的在虚假信息中嗨翻了天。信息中会有真相么？所谓的真相难道不是信息控制系统中喂给你我的残汤剩饭么？网络信息化控制术成了我们自我奴役的明证，是此时代的典型症状。
第二部分被命名为《新千里江山图之圣浴》
邝老五：《新千里江山图之圣浴》
枯树上挂着一瓶可口可乐（Coca-Cola）饮料，这是全球最具民主化的消费主义商品。在荒野中，我躺在树下破损的塑料浴缸中进行了一次可口可乐沐浴行为，“我”的“圣浴”是对山寨民族化消费主义商品盛行的反讽，是对神马都能山寨，唯一不能山寨可口可乐原产地的制度建设的戏谑。看似荒诞，实则却是被社会文化、商品消费欲望不断洗涤身心，破损的塑料浴缸就是这片土地上的“方舟”。
第三部分被命名为《新千里江山图之圣翼》
邝老五：《新千里江山图之圣翼》
透明塑料薄膜成了“我”的翅膀，肉身之沉重与塑料羽翼之轻盈构成反差。生命不能承受之轻，肉身长不出圣翼，想要飞翔的欲望与个体的艰难挣扎交相互为表征，亦是此时代个体遭际的隐喻。
第四部分被命名为《新千里江山图之圣战》
邝老五：《新千里江山图之圣战》
塑料玩具枪成了“我”的战斗工具。虽然无能为力，也得装模作样的拿起一把假枪，象征性的反抗此时代所有体制围剿是我们的光荣任务，每个个体一刻都不能放松，这是我们的“圣战”，一定能实现。
塑料防尘网、塑料浴缸、塑料瓶装可口可乐、塑料透明薄膜、塑料雨衣、塑料玩具枪等，这种廉价轻薄的化工材料在《新千里江山图》中大面积存在，成了典型的材料符号。正如这片土地上蔚为大观的各种廉价意识形态是共存一体的，也是极难降解的。
邝老五创作完成了《新千里江山图》，他尝试着对中国传统绘画元素的提取与行为艺术图片和当代艺术观念图片之间，强迫式的进行嫁接与转换，并通过手绘方式，使之连结为一种迥异的面貌。武断的改变了传统青绿山水画作的阅读经验视角，使行为艺术图片和观念图片镶嵌在中国传统绘画中，试图探寻出新的艺术语言。在看似悖论的艺术语言情景中进行无缝对接，瞄准了当下环境生态伦理问题，及现实社会中人被异化的问题，使之别开生面又顺理成章。邝老五带着这样的问题意识与思考方式完成了它。
《新千里江山图》最终以卷轴形式呈现。
邝老五:我所寻者近了----狂人博伊斯
我是在现场看到了博伊斯的大型装置长条石的时候，脑海里窜出的形象竟是高原上“豹子圈”的长条石的记忆，脑中储存的长条石信息，不可思议与博伊斯在此间的长条石型态的彼此粘合，在联想中完成了某种理解逻辑上的自洽。
装置 二十世纪的终结 博伊斯
先从“豹子圈”说起，它其实是“羊圈”，专门用来关羊群的。
但在我们寨子，习惯上大家都称呼这羊圈为“豹子圈”，感觉特来劲儿！
“你看见这石头垒起的墙，全是长条石.它是用来关羊子的，也能关不少羊，我们把羊关在里面是放心的”偌布阿爷的语调平缓。
“有只豹子，可恶的豹子，它吃掉了太多的羊，到处都是羊子的残肢断臂，血淋淋的”
他指着羊圈边的一小石屋说：“这石屋就是专门为对付豹子修的，这石孔孔眼所指的地方正对着羊圈，等豹子来吃羊的时候，可用猎枪吓走它或打死它。”
“那是什么时候的事儿？”我问到。阿爷说：“那是我小时候的事，寨子东头那家门楣上，挂着十多只熊头盖骨的丹增老猎人，就是修这石屋的主人,里面关的也是他的羊群。”
“是不是打死豹子了？”“打死了，不过，丹增阿爷的脸皮也被豹子抓下了一半，迎风就流泪，流了一辈子的泪。”
算起来，这故事差不多过去了大半个多个世纪。“豹子圈”已是废弃了的，早也用不着关羊群了。
很多次我赶羊群经过此地时，羊群突地四散跑开，恐惧也会代代相传。“豹子圈”实至名归。
若是因为我看见了博伊斯长条石的装置作品而诱发了我的关联性回忆，那么，我自然也会联想到博伊斯众多作品中所采用的材料，如动物脂肪，狼，兔子，蜂蜜等，而他的观念生成创作视角也非常庞杂。他的引人注目的现场行为艺术，在演绎过程中，试图与观众在某种“共振”中建立联系，能与艺术家的作品合二为一，融为一体，进入另一个维度。我也总能隐约的感知到博伊斯在对物（材料）的所用对其中信息的提炼小心而谨慎。它们不仅是物质性的材料，而是具有象征意义，宗教意义，灵性维度的生灵。就像巫师的场，只能用感受和意象来体会它们，而头脑中太强的客观逻辑只会使它们从中溜走。
装置 二十世纪的终结(局部) 博伊斯
博伊斯的长条石装置被他命名为《二十世纪的终结》，这可能是博伊斯对二十世纪的隐喻和关联，石头的沉重与冷漠与世界不断被人类自身制造狂热乌托邦形成的差别，相悖的指称横陈于此。二战期间作为经历多次空战的驾驶战机的一名军人，他在一次空战后被对手击落受重伤，他幸运的被鞑靼人用毛毡与动物脂肪救活。（也有人出书质疑他的这段经历）。
人类社会宛若“羊”与“豹子”长条石屋所塑造的模型，在这空间里彼此的伤害与杀戮会永续，博伊斯是“羔羊”或是“豹子”可能与他所处的境遇有关，任何条件的改变，转换就会生成，博伊斯所创作的作品里的“黑洞”现象，阐释者莫衷一是，可能正是他作品某种玄奇之处，阐释者往往无能为力。
把博伊斯这件作品的冷静与巨大沉默若关联到二十世纪的人类史，倒也透露出一股狠劲与灰度下的忧伤。
装置 油脂椅 博伊斯
一只狼
一个人
在一个封闭的空间共同生活三天。
博伊斯在1974年在美国实施了这件行为艺术作品。
行为 美国爱我，我爱美国 博伊斯
狼被印第安土著视为神，白人占领者却把狼视为恶兽。博伊斯若是有意味的通过此种行为表演模式来映射印第安土著与白人占领者历史的话，“浪漫化”的嵌入显得避重就轻了。谁能看出他将这次行为艺术视为对白人错误行为的赎罪和弥补？即使博伊斯本人这样阐释这件作品，在沉重的历史面前，艺术家的介入反而弱化了需正视历史的罪与罚，成了消费苦难的某种机巧行为。尽管如此，在实施完这件行为艺术作品后，博伊斯不出所料的遭遇了白人至上主义者的攻伐。
博伊斯的更早的一件行为艺术作品也是与动物有关，不过却是一只死去了的兔子。
行为 向一只死兔子解释图像 博伊斯
他头上涂满蜂蜜，盖上金箔，右脚绑上铁板，左脚则是毛毡板。他怀抱里的那只死兔子，被他轻轻抚摸，偶尔低声悄语，绕画廊而行，向死兔子解释挂在墙上的他的绘画。
超度兔子？唤醒图像？死亡回转等等？在近似荒诞的场景中聚拢了充满迷惑的诸多信息发散，仿佛又能感受到一种坚不可摧的力量。
他的“写黑板”作品，想象与未知连结。人类受教育大多在格式化的黑板书写这样形式中，获得思想与教育，并改变着人的认知观念。
装置 写黑板 博伊斯
博伊斯有着不可思议的借物来达成理解事物（或不理解）正反指向的天才般的创造力，他把控着自己最得心应手的某种表演方式又不说破事物本身的某种节制，在场者被他巨大的能量裹挟，在晦涩之中频现微光。仁慈与救赎的召唤与人类文明之间脆弱的关系。创造这样的场所与不断生出的神话，艺术的秘密不重要了，他本人就是秘密，亦是祭师!
博伊斯作品
神话之所以被流传，是世界本身的需要。没有事物是能经得起推敲的，但有些人有些事物有些作品就站立在哪儿，他给我们的启迪远超要怎么去评价他的作品。我曾阅读他的一传记《狂人博伊斯》。每读完一页就撕掉后抛出火车的车窗外，那一次坐火车的有事可干的行为，至今令我津津有味。
装置 油脂材料 博伊斯
装置 毛毡 博伊斯
这次来到柏林，我所见的博伊斯作品有些落寞的陈列在豪华的展览场地里。博伊斯逝世于１９８６，当博伊斯离开此世界后，他的作品也减弱了一些气场，没有了博伊斯在场时的能燃烧空气的能量，想必这是一种遗憾。但对于我来说，连续三天去观看了博伊斯的作品，这是属于我的秘密仪式，我完成了它。
邝老五 2018.8.24于德国柏林
